建构空间

20世纪，风景的表现形式尤其受到立体主义分解手法的影响。1907年，乔治·布拉克和巴勃罗·毕加索遵循保罗·塞尚所倡导的“用圆柱体、球体和圆锥体来处理自然”的理念，开创了这一风格。西方风景的传统表现法则被彻底摈弃，透视法不再有用武之地，取而代之的，是体块作扁平化处理，图案也被拆解为多棱面化平面。罗伯特·德劳内将立体主义的几何化手法与渐变的色彩分割相结合。与之相反，阿尔贝托·马涅利将鲜艳的色块在空间中展开，利奥波德·苏瓦齐则运用了类似舞台布景的空间切割手法。

第一次世界大战后，立体主义在其发源地法国以及国际上的影响力并未减弱。亨利·瓦朗西、拉兹洛·莫霍利-纳吉和拉约斯·蒂哈尼的风景画便是证明。他们的作品展现了立体主义风格直至20世纪20年代在城市风景画中的应用。

尽管如今对立体主义的参考似乎已变得更为潜隐，但当代艺术仍在继续探索结构与解构之间的辩证关系。